Nutida självspelande piano synonym

Låt oss dyka in i detta fascinerande musikinstrument och ta reda på hur det fortsätter att revolutionera den musikaliska upplevelsen i hem och offentliga utrymmen. Historien om det oberoende pianospelet piano, även känt som pianon, har sina rötter långt tillbaka. Dessa mekaniska underverk introducerades i början av seklet och blev snabbt populära i många hem. Med ett system av rullar perforerade med toner kunde pianon imitera en pianists prestationer med imponerande noggrannhet.

Användare kunde välja mellan ett brett utbud av musik, från klassiska stycken till populära sånger av tiden. Tekniken har förbättrats kontinuerligt, och med tiden har enheterna blivit mer kompakta och funktionerna mer avancerade. Eftersom musikälskare kan njuta av levande pianomusik i sina egna hem, skakar självdrivna pianon bron mellan musikeliten och allmänheten.

Men som med alla tekniska innovationer blev de så småningom överväldigade av ny teknik som radio och Grammofoner. Renässansen av det oberoende pianot som digitalisering har förvandlats till musikvärlden, och intresset för pianots självkänsla har dykt upp, om än i en moderniserad form. Den pneumatiska motorn.

Synonymer

Trackerboard-Musikrullen går genom Trackerboard. Företaget annonserade pianola i stor utsträckning, med en aldrig tidigare skådad användning av färgreklam på hela sidan. Eoolian company hade mer än 9 titlar i sin katalog och lade till titlar per månad. Katalogerna för många företag gick till tusentals rullar, mestadels bestående av lätt, religiös eller klassisk musik. Ragtime-musik är också med.

Melville Clark introducerade två viktiga funktioner för pianospelare: en fullskalig skådespelare som kunde spela varje ton på ett pianotangentbord och en intern spelare som standard. I slutet av årtiondet var Pianistenheten och noterna föråldrade. Detta orsakade problem för många små tillverkare som redan hade investerat i Note-aktörernas verksamhet, vilket så småningom ledde till snabb konsolidering i branschen.

Ett nytt fullstort rullformat som spelade alla 88 toner kom överens om vid en branschkonferens i Buffalo, New York, vid den så kallade Buffalo-konventionen. Detta innebar att varje spelares piano nu kunde spela vilket märke som helst.

Likt korsord

Denna konsensus var avgörande för att undvika det kostsamma formatkriget som plågade nästan alla andra former av underhållningsmedium som följde Rullmusik. Medan pianisten mognade i Amerika arbetade en uppfinnare i Tyskland, Edwin Welte, på en spelare som automatiskt reproducerade alla aspekter av prestanda, så att maskinen spelade upp den inspelade föreställningen exakt som på ett pianotangentbord.

Denna enhet, känd som ett reproduktionspiano, lanserades i den, skapad av nya marknadsföringsmöjligheter, eftersom tillverkare nu kan få pre-cast pianister och kompositörer av dagen för att spela in sina föreställningar i en pianovideo. Detta gjorde det möjligt för pianospelarnas ägare att ha en professionell framträdande i sina egna hem på sina egna instrument, precis som den ursprungliga pianisten spelade i den.

Aeolian introducerade metrostilen och "Simodisten"," Simodisten " var en uppfinning som sägs ha tydligt avslöjat melodin över akkompagnementet. De två viktigaste prestationerna var införandet av handrullen, både klassisk och populär, och ordet "roll". Handrullar introducerade musikaliska formuleringar i rullar, så att pianister inte behövde skriva dem genom att använda tempokontroller, vilket få tenderar att göra.

Ordrullar innehöll tryckta texter i marginalerna, [6] vilket gjorde det möjligt för spelare att användas för att följa med sång i huset, en populär aktivitet innan radiopositioner blev allmänt tillgängliga. Ett annat stort framsteg var ankomsten till Amerika av två kommersiella rivaler för Welte-Mignon, återgivning av piano: Ampico är från, men helt "re-utvecklad", och Dudu-artrio-Angelus introducerade också en reproduktionsspelare från England med ett stort nätverk av fabriker och försäljning och lätt att ge bort till Ampico.

I Amerika hade den nya "jazzåldern" och "Rise of Fox Trot" i slutet av årtiondet bekräftat spelarens piano som ett instrument för populärmusik, och klassisk musik tillskrivs alltmer pianouppspelning. De flesta amerikanska rullande materielföretag slutade erbjuda stora klassiska katalysatorer tidigare och övergivna "instrumentala" har tappat dem ordlöst i flera år.

I England fortsatte Aeolian company att sälja klassiska material, och kunderna är fortfarande villiga att bidra till föreställningar genom att följa instruktionerna på kasten och självständigt hantera hand-och fotkontroll. Sidney Gray, i sin guide the Art of The Pianist, publicerad i London, sade att "det tar ungefär tre år att göra en bra manlig eller kvinnlig pianist med genomsnittlig musikalisk intelligens.

Det tar ungefär sju år att göra en bra pianist, organist eller sångare."En entusiast, Frank Holland, som samlade spelares pianon medan han arbetade i Kanada, återvände till England och höll möten med likasinnade entusiaster i sitt hem i London.

Detta såldes i stort antal, följt av böcker publicerade av Vestal Press Roehl om hur man reparerar och återställer verktyg. Eolian återupplivade pianot, denna gång i ett litet piano som var lämpligt för bostäder efter kriget, och andra tillverkare följde efter. QRS erbjöd det traditionella pianot i sin historia och Clark-pianot. Tidiga entusiaster kan ofta klara sig med begränsad lappning och reparationer, även om de ursprungliga s-verktygen fortfarande finns i fungerande skick.

Typer av Steinway Welte-Mignon reproducerande Piano. Player Piano är ett piano som innehåller en manuellt styrd, pneumatiskt styrd pianomekanism. Operatören manipulerar kontrollspakarna för att skapa en musikalisk prestanda. Olika hjälpmedel har utvecklats: split stack control i dessa instrument spelar de allra flesta pianister den pneumatiska mekanismen hos spelaren är uppdelad i två ungefär lika stora halvor.

Operatören kan minska volymen på vilken hälft som helst av tangentbordet oberoende av den andra.