Oljemålningar papper


Oljemålning är en tidskrävande teknik som ofta anses vara ursprunget till några av de vackraste målningarna i världen. När färgerna långsamt torkar ut har konstnären möjlighet att måla i många olika lager av olika nyanser. På detta sätt kan du bygga ett sällsynt vackert djup i dina målningar, på ett nyanserat sätt som få andra målningstekniker tillåter. För att utveckla vackra nyanser blandas färgade pigment med någon form av oxiderande olja.

Beroende på hur mycket olja som används blir nyanserna mer eller mindre kompletta. En autentisk oljemålning är en målning för dem som främst älskar unik inredning; vad som är bra konst är helt i betraktarens ögon och därför helt subjektivt. Så välj en oljemålning och en målning som lockar dig och uppriktigt älskar att observera. Detta, om du frågar oss, är det viktigaste när du investerar i unik och personlig originalkonst.

Låt en stor oljemålning sitta på väggen, skapar ett dramatiskt intryck som kan lyfta hela rummet. Föreställ dig ett färgstarkt öga som kan ta Centrum för uppmärksamhet i ett neutralt eller monokromt rum. Eller kan du föredra en målning i nyanser som harmoniserar med accentfärgerna i rummet, för en mer avslappnad atmosfär? Och vilken metod ska du använda? Håll ett öga på forskningen om vilka oljefärger som passar bäst för hur du vill arbeta.

Och kom ihåg att målning på duk egentligen inte betyder att det ska se ut som en traditionell oljemålning. Du kan blanda alla tekniker du vill och låta inspirationen gå vägen. Välj rätt verktyg och verktyg som vi har i åtanke, naturligtvis, penslar, målvakttyger och andra tillbehör som vanligtvis hör till oljemålning. Du behöver det i studion för en lyckad oljemålning.

Borstar traditionellt borstar de vanligaste borstarna för oljemålning har ett halm med grisar, eftersom dessa borstar är hållbara, stabila och kan bära mycket färg. Många använder också syntetiska akrylmålningsborstar för att måla med oljefärg. Du bör dock komma ihåg att penslarna som du väljer för en oljemålning, bör du helst använda dem bara för detta. Det finns flera olika mediealternativ med olika krafter, till exempel ett medium som tänder färgen eller gör att den torkar snabbare.

Ett alternativ till att tunna din färg är att tillsätta en liten mängd linolja - då bevaras färgens förmåga att fästa brunnen väl på ytan. När du är klar med din målning, om du vill fixa den med lack; En typ av lack som kommer i en blank, matt eller halvöppen yta. Det bör dock inte användas förrän målningen har torkat ordentligt-vilket kan ta upp till sex månader.

Det finns också så kallade zigratorer som du kan använda mycket sparsamt och i undantagsfall om du måste påskynda torktiden.

För en helhetsupplevelse bör du använda dig av en målarduk när du målar.

Grunden för den övergripande erfarenheten bör användas av duken vid målning. Men det finns också ett papper speciellt anpassat för en oljemålning. Vissa oljepapper är förberedda ark och har en bordsstruktur som gör att det verkar som att rita på duk. Vid bearbetning av ytan på oljepapper får ett pappersark en mycket stor absorption av färg och leder till jämna färger där både färg och kvalitet betonas.

Om du arbetar med ett orimligt tyg kan du köpa Gesso; Kryon som gör att din oljefärg fäster ordentligt. Andra viktiga verktyg, det finns naturligtvis fler verktyg och verktyg som är bra för att ha en oljekonstnär. Om du bestämmer dig för att arbeta med ett färgverktyg kan det vara bra att komplettera din palett med palettkoppar och blanda din färg med så kallade palettknivar.

Så snart du vill lägga tjockare lager på tyget eller det valda substratet kan du använda målknivar. Det kan också vara bra att förbereda med vävnader för att kunna torka både händer, verktyg och ibland en bräda.


  • oljemålningar papper

  • Välj dina färger. En stor anledning till oljans framgång i de tidiga epokerna, kunna torka långsamt.

    De vanligaste primrarna har varit gesso, kaninhudslim och blyvitt.

    Detta innebar att du kunde arbeta på arbetet i flera dagar utan att lösa upp huvudlagren, vilket kan vara en risk när du till exempel arbetar med akvarell eller dagens Akrylfärg, där du i princip måste måla om för att göra om. Man bör dock komma ihåg att även varje modern oljefärg har sin egen torktid, så arbeta med försiktighet och kontrollera din väg. När det gäller oljefärg finns det färger för både studenter och amatörer, såväl som professionella konstnärer, beroende på vilket resultat du vill ha.

    I början kan det också vara bra att välja en tät färgvariation, med flera färger att måla dig. I sortimentet hittar du traditionella färger valda för att få ut det mesta av varje pigment.